Gilels Emil Grigorievich (19.10.1916 - 14.10.1985) - pianista. Urodzony w Odessie. Wcześnie rozpoczął naukę muzyki, jego pierwszym nauczycielem był Ya I. Tkach, który swego czasu studiował w Paryżu u słynnego Raoula Pugnota (nauczycielem R. Pugnota był J. Mathias, uczeń Chopina). Tkacz od razu zorientował się, z jakim talentem ma do czynienia; Gilels miał zaledwie 9 lat, gdy nauczyciel w swoim opisie napisał: „W przyszłości ZSRR wzbogaci się o pianistę światowej klasy”. 11 czerwca 1929 Gilels dał swój pierwszy solowy koncert. 50 lat później, w 1979 roku, uczcił to wydarzenie koncertami w Operze w Odessie i w Sali Wielkiej Konserwatorium Moskiewskiego. W 1930 roku Gilels wstąpił do Konserwatorium w Odessie w B...

Gilels Emil Grigorievich (19.10.1916 - 14.10.1985) - pianista. Urodzony w Odessie. Wcześnie rozpoczął naukę muzyki, jego pierwszym nauczycielem był Ya I. Tkach, który swego czasu studiował w Paryżu u słynnego Raoula Pugnota (nauczycielem R. Pugnota był J. Mathias, uczeń Chopina). Tkacz od razu zorientował się, z jakim talentem ma do czynienia; Gilels miał zaledwie 9 lat, gdy nauczyciel w swoim opisie napisał: „W przyszłości ZSRR wzbogaci się o pianistę światowej klasy”. 11 czerwca 1929 Gilels dał swój pierwszy solowy koncert. 50 lat później, w 1979 roku, uczcił to wydarzenie koncertami w Operze w Odessie i w Sali Wielkiej Konserwatorium Moskiewskiego. W 1930 Gilels wstąpił do Konserwatorium w Odessie w klasie B. M. Reingbalda, którego uważał za swojego prawdziwego nauczyciela muzyki, a rok później grał na Ogólnoukraińskim Konkursie Muzyków w Charkowie. W tym samym 1931 roku wysłuchał go Arthur Rubinstein, który przyjechał z trasą koncertową do Odessy, a następnie niejednokrotnie wspominał swoje pierwsze spotkanie z Gilelsem: „Nie mogę znaleźć słów, aby opisać, jak grał. Powiem jedno: jeśli on kiedykolwiek przyjedzie do Stanów Zjednoczonych, nie mam tu nic do roboty”. W 1933 roku na I Ogólnounijnym Konkursie Muzyków Wykonawczych mało znany w Moskwie szesnastolatek obalił wszelkie przewidywania dotyczące wyniku konkursu. „Dobrze pamiętam” – powiedziała pianistka Maria Grinberg – „jak zagrał Parafrazę Liszta na temat z „Wesela Figara” Mozarta i jak w ostatniej kulminacyjnej chwili cała publiczność wstała”. Po bezwarunkowym zwycięstwie w konkursie Gilels zasłynął w całym kraju. Ludzie chcieli go słuchać wszędzie. A grał dużo, tak dużo, że nie starczało mu czasu na niezbędną spokojną pracę. A potem, z charakterystyczną dla siebie determinacją, młody pianista przerywa swoje koncertowe występy i wraca do Odessy, do Reingbalda. Po ukończeniu konserwatorium w listopadzie 1935 Gilels wyjechał do Moskwy, do Wyższej Szkoły Doskonałości przy Konserwatorium Moskiewskim, gdzie jego dyrektorem został G. G. Neuhaus. Wkrótce Otto Klemperer przyjeżdża z tournee po Moskwie, a Gilels gra z nim III Koncert Beethovena. Dramaturg Aleksander Afinogenow zapisał w swoim pamiętniku: Gilels „...dotknął klawiszy - i fortepian zadzwonił z pewną czystością i duszą. A Klemperer prowadził orkiestrę, jakby kładąc ją pod fortepianem - tworząc dla wykonawcy miękkie tło, od to fortepian zyskał jeszcze więcej i publiczność to doceniła”. W 1938 roku odbył się w Brukseli Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. Eugeniusza Ysaï, którego prestiż był niezwykle wysoki, a program szczególnie złożony. Już sama lista nazwisk członków jury może zachwycić każdego muzyka: Waltera Giesekinga, Emila Sauera, Arthura Rubinsteina, Roberta Casadesusa, Samuela Feinberga, Carlo Zecchi, Leopolda Stokowskiego... Skład uczestników był bardzo mocny; wystarczy powiedzieć, że był wśród nich Arturo Benedetti Michelangeli. Gilels odniósł wspaniałe zwycięstwo. Emil Sauer, uczeń Franciszka Liszta i Mikołaja Rubinsteina, stwierdził, że takiego talentu nie słyszał przez ostatnie pół wieku, czyli od czasów jego wielkich nauczycieli. Ale spokojne zbieranie owoców sukcesu nie leżało w naturze muzyka – ciężko pracuje, nie dając sobie wytchnienia. W tym samym roku porzucono School of Higher Excellence i Gilels rozpoczął naukę w Konserwatorium Moskiewskim. Rozpoczęła się Wielka Wojna Ojczyźniana. Gilels gra w jednostkach wojskowych, w szpitalach, na tyłach; jeden z pierwszych, którzy udali się do oblężonego Leningradu. W 1945 przemawia w Poczdamie na konferencji szefów rządów ZSRR, USA i Wielkiej Brytanii. Po zakończeniu wojny powierzono mu najważniejszą misję: po raz pierwszy reprezentować w wielu krajach sztukę radziecką, sztukę zwycięskiego kraju. Tak więc w 1955 roku jako pierwszy radziecki muzyk udał się w trasę koncertową do USA, gdzie wywołał sensację. Lata minęły. Działalność koncertowa Gilelsa nabrała rozmiarów światowych. Gdziekolwiek grał, triumfy stawały się niemal znajomym tłem. Występował z najsłynniejszymi orkiestrami i dyrygentami; jego nagrania trafiły do ​​domów milionów ludzi. 12 września 1985 Gilels dał koncert w Helsinkach, który okazał się ostatnim w jego życiu; miesiąc później, 14 października, zmarł nagle w Moskwie. Gilels miał ogromny repertuar; był uniwersalny w swojej zdolności do tworzenia „własnej” muzyki najróżniejszych epok i stylów - od Mozarta po Prokofiewa, od Beethovena po Strawińskiego. Grigorij Gordon

Emil Grigoriewicz Gilels urodził się 19 października 1916 r. w Odessie. Wcześnie rozpoczął naukę muzyki, jego pierwszym nauczycielem był Ya I. Tkach, który swego czasu studiował w Paryżu u słynnego Raoula Pugnota (nauczycielem R. Pugnota był J. Mathias, uczeń Chopina). Tkacz od razu zorientował się, z jakim talentem ma do czynienia. Gilels miał zaledwie 9 lat, gdy nauczyciel w swoim opisie napisał: „W przyszłości ZSRR wzbogaci się o pianistę światowej klasy”.

11 czerwca 1929 Gilels dał swój pierwszy solowy koncert. 50 lat później, w 1979 roku, uczcił to wydarzenie koncertami w Operze w Odessie i w Sali Wielkiej Konserwatorium Moskiewskiego.

W 1930 Gilels wstąpił do Konserwatorium w Odessie w klasie B. M. Reingbalda, którego uważał za swojego prawdziwego nauczyciela muzyki, a rok później grał na Ogólnoukraińskim Konkursie Muzyków w Charkowie. W tym samym 1931 roku wysłuchał go Arthur Rubinstein, który przyjechał z trasą koncertową do Odessy, a następnie niejednokrotnie wspominał swoje pierwsze spotkanie z Gilelsem: „Nie mogę znaleźć słów, aby opisać, jak grał. Powiem jedno: jeśli on kiedykolwiek przyjedzie do Stanów Zjednoczonych, nie mam tu nic do roboty”.

W 1933 roku na I Ogólnounijnym Konkursie Muzyków Wykonawczych mało znany w Moskwie szesnastolatek obalił wszelkie przewidywania dotyczące wyniku konkursu. „Dobrze pamiętam” – powiedziała pianistka Maria Grinberg – „jak zagrał Parafrazę Liszta na temat z „Wesela Figara” Mozarta i jak w ostatniej kulminacyjnej chwili cała publiczność wstała”. Po bezwarunkowym zwycięstwie w konkursie Gilels zasłynął w całym kraju. Ludzie chcieli go słuchać wszędzie. A grał dużo, tak dużo, że nie starczało mu czasu na niezbędną spokojną pracę. A potem, z charakterystyczną dla siebie determinacją, młody pianista przerywa swoje koncertowe występy i wraca do Odessy, do Reingbalda. Po ukończeniu konserwatorium w listopadzie 1935 Gilels wyjechał do Moskwy, do Wyższej Szkoły Doskonałości przy Konserwatorium Moskiewskim, gdzie jego dyrektorem został G. G. Neuhaus. Wkrótce do Moskwy przyjeżdża Otto Klemperer i Gilels gra z nim III Koncert Beethovena. Dramaturg Alexander Afinogenov napisał w swoim dzienniku: Gilels „dotknął klawiszy - a fortepian zadzwonił z jakąś czystością i duszą. A Klemperer prowadził orkiestrę, jakby kładł ją pod fortepianem – tworząc z tego miękkie tło dla wykonawcy fortepian zyskał jeszcze więcej, a publiczność to doceniła”.

W 1938 roku odbył się w Brukseli Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. Eugeniusza Ysaï, którego prestiż był niezwykle wysoki, a program szczególnie złożony. Już sama lista nazwisk członków jury przyprawia o dreszcze każdego muzyka: Walter Gieseking, Emil Sauer, Arthur Rubinstein, Robert Casadesus, Samuel Feinberg, Carlo Zecchi, Leopold Stokowski... Skład uczestników był bardzo mocny, wystarczyło powiedzieć, że Arturo był wśród nich Benedetti Michelangeli. Gilels odniósł wspaniałe zwycięstwo. Emil Sauer, uczeń Franciszka Liszta i Mikołaja Rubinsteina, stwierdził, że takiego talentu nie słyszał przez ostatnie pół wieku, czyli od czasów jego wielkich nauczycieli.

Ale spokojne zbieranie owoców sukcesu nie leżało w naturze muzyka – ciężko pracuje, nie dając sobie wytchnienia. W tym samym roku porzucono School of Higher Excellence i Gilels rozpoczął naukę w Konserwatorium Moskiewskim. Rozpoczęła się Wielka Wojna Ojczyźniana. Gilels gra w jednostkach wojskowych, w szpitalach, na tyłach; jeden z pierwszych, którzy udali się do oblężonego Leningradu. W 1945 przemawia w Poczdamie na konferencji szefów rządów ZSRR, USA i Wielkiej Brytanii.

Po zakończeniu wojny powierzono mu najważniejszą misję: po raz pierwszy reprezentować w wielu krajach sztukę radziecką, sztukę zwycięskiego kraju. Tak więc w 1955 roku jako pierwszy radziecki muzyk udał się w trasę koncertową do USA, gdzie wywołał sensację.

Lata minęły. Działalność koncertowa Gilelsa nabrała rozmiarów światowych. Gdziekolwiek grał, triumfy stawały się niemal znajomym tłem. Występował z najsłynniejszymi orkiestrami i dyrygentami, jego płyty trafiły do ​​domów milionów ludzi. 12 września 1985 Gilels dał koncert w Helsinkach, który okazał się ostatnim w jego życiu; miesiąc później, 14 października, zmarł nagle w Moskwie.

Najlepszy dzień

20.10.2016 07:36

Tekst: Anastasia Egorova

Występ wirtuoza pianisty Emila Gilelsa spotkał się z entuzjastycznymi recenzjami na wszystkich kontynentach. Wizytówką Związku Radzieckiego jest muzyk, którego twórczość wywołała „największy oddźwięk społeczny”, zaczął zajmować się muzyką w wieku pięciu lat.

W wieku ośmiu lat wstąpił do Odeskiej Szkoły Muzycznej, w wieku 13 lat dał swój pierwszy solowy koncert. A już w wieku 14 lat młody pianista został zapisany do klasy Berty Michajłowej Reingbald w Konserwatorium w Odessie.

Słuchacze na całym świecie opowiadali o niesamowitym pięknie dźwięków, jakie Gilels wydobywa z klawiszy. Koledzy żartowali na temat „specjalnej struktury” jego palców. Do fanów pianisty zaliczała się nawet królowa Elżbieta. II.

O wielkim muzyku i jego dziedzictwie rozmawialiśmy z wnukiem Emila Grigorievicha, Kirillem Gilelsem.

Urodziny Twojego dziadka Emiliusa Grigorievicha Gilelsa to ważne wydarzenie dla społeczności muzycznej na całym świecie. Czy 19 października jest w Twojej rodzinie wyjątkowym dniem?

Stwierdzenie, że świętujemy, nie jest chyba do końca poprawne w tradycyjnym sensie, ponieważ 19 października zdecydowanie odwiedzamy grób Emila Grigoriewicza na cmentarzu Nowodziewiczy. Naturalnie w naszym domu jest to zawsze niezapomniany dzień.

Emil Gilels w otoczeniu pracowników Konserwatorium w Odessie.

Kiedyś opowiadałeś, jak pamiętasz, jak grałeś z dziadkiem „Marsza tureckiego” Mozarta, gdy miałeś sześć lat.

Albo raczej grałeś jedną ręką. Kiedy dorastałeś, zostałeś także pianistą. Czy praca Twojego dziadka wpłynęła w jakiś sposób na Twój wybór?

Samo życie w domu muzyków pozostawia ślad i kształtuje pewien odbiór. Żyłem wśród muzyki. Codziennie słyszałem grę na pianinie, ponieważ moja mama jest pianistką.

Ale na przykład mój dziadek wychował się w całkowicie niemuzycznej rodzinie. Jego ojciec był księgowym, matka gospodynią domową.

Mimo to w wieku pięciu lat rozpoczął naukę u nauczyciela muzyki. A jego zdolności ujawniły się dość szybko.

Naturalnie znasz wiele historii o Emilu Grigoriewiczu Gilelsie, które okresowo wspominasz przy dużym rodzinnym stole i które być może najpełniej go charakteryzują...

Tak, oczywiście, takich historii jest wiele. Emil Grigoriewicz zawsze buntował się przeciwko wszelkiej nieprawdzie. Naprawdę miał głębokie poczucie sprawiedliwości. Choć nie był wybuchowy, emocjonalny jak ludzie kreatywni.

W 1974 roku minęło 30 lat od śmierci Berty Michajłowny Reingbald, radzieckiej pianistki i pedagoga muzyki, głównego mentora Emila Gilelsa.

A potem stanowczo zadeklarował, że zagra koncert ku pamięci Berty Michajłowej. Pomysł ten spotkał się jednak z oporem władz lokalnych.

Ponieważ Bertę Michajłownę spotkał trudny los, a jej śmierć była jedynie konsekwencją tego, że nikt nie podał jej pomocnej dłoni, kiedy jej potrzebowała, wyzwolona spod wojsk niemieckich wróciła do Odessy.

I oczywiście było to ranne miasto... I okazało się, że została bezdomna z małym dzieckiem. Szukałem pomocy.

Ale w końcu podjęła tragiczny krok i popełniła samobójstwo. Władze uznały to za atak antysowiecki.

Emil Grigoriewicz skontaktował się z Moskwą. A mimo to udało mu się rozwieszać po całym mieście plakaty z napisem „Pamięci Berty Michajłowej Reingbald”. Koncert się odbył. Wykonano utwory, które kochała Berta Michajłowna.

To wszystko Emil Grigoriewicz. Był bardzo zasadniczy.

Emil Gilels z córką Eleną, pianistką, Czczonym Artystą RFSRR.

Odnawiasz i digitalizujesz archiwum swojego dziadka, szukasz rzadkich zapisów i uzyskujesz prawa do ich publikacji. Czy odkryłeś ostatnio coś nowego?

Tak, teraz wychodzi 50 płyt firmy Melodiya, która stworzyła niesamowity projekt: nagrania obejmują okres od lat 30. do połowy lat 80.

Na płytach tych znajdują się także utwory niepublikowane wcześniej: kilka nagrań orkiestrowych, koncerty solowe Emila Grigoriewicza w Petersburgu, miniatury fortepianowe.

Oto podsumowanie jego twórczego życia. Każdy rekord ma inny los. Nie wszystkie odkrycia muzyczne są moje. Są entuzjastyczni kolekcjonerzy, którzy całe życie spędzili na poszukiwaniu zapisów Emila Grigoriewicza.

Emil Grigoriewicz powiedział: „Mój pomnik to moje zapisy”. Myślę, że jego głównym dziedzictwem jest nagrywanie dźwięku.

Emil Gilels ze swoim wnukiem Cyrylem.

Zapewne masz w domu rzeczy, które należały do ​​Twojego dziadka, a które mogą powiedzieć Ci o nim coś nowego, a być może nawet fakty, o których wielbiciele kreatywności nawet nie mają pojęcia…

Z pewnością. Ekspozycja, która odbędzie się w Muzeum Goldenweisera, będzie kontynuowana w gmachu głównym Muzeum Glinki. Można tam pokazać więcej eksponatów. Niestety, przygotowania do wystawy rozpoczęły się późno, więc zorganizowanie wystawy na większą skalę nie będzie możliwe.

Tutaj zbierano dokumenty odzwierciedlające życie danej osoby, począwszy od aktu urodzenia, który nazywał się „Odbiór rabina miasta Odessy”. Takich ciekawych dokumentów jest wiele.

Co więcej, wszystkie są zdigitalizowane, a na stronie emilgilels.com modne jest już wyświetlanie sekcji „Archiwum” i „Dokumenty”.

Nie zabraknie ciekawych obiektów, które muzealnicy nazywają pamiątkami 3D z konkursów; medale członka jury... Można sobie wyobrazić, ile było konkursów, w których Gilels był członkiem jury!

Nie zabraknie także zabytkowych eksponatów, np. medalu z 1889 r., podarowanego przez Aleksandra Borysowicza Goldenweisera.

Został odlany przez Rosyjskie Cesarskie Towarzystwo Muzyczne dla Antona Rubinsteina na pamiątkę jego działalności twórczej. Zaprezentujemy także kompozycję z brązu przedstawiającą ręce Emila Grigoriewicza...

Wystawa ma charakter bardzo kameralny i potrwa dwa miesiące. Na wernisażu wystąpią Ekaterina Mechetina, uczennice Szkoły Muzycznej im. E. Gilelsa.

Próba tria. Emil Gilels wraz z Leonidem Koganem i Mścisławem Rostropowiczem.

- W dniu urodzin Emila Gilelsa Konserwatorium Moskiewskie zaprezentuje popiersie wielkiego muzyka.

Wiemy, że pracował Pan także nad rzeźbą swojego dziadka, czy mówimy o tym konkretnym pomniku?

Są dwa popiersia - jedno jest mojego autorstwa, ja je reprezentuję. I drugie popiersie, które wykonali moi dalecy krewni – ciotki i wujkowie kuzynów. Są to, mówiąc obrazowo, dwie konkurujące ze sobą idee.

Początkowo proponowałem wystawienie osobistego fraka Emila Grigoriewicza w foyer Wielkiej Sali Konserwatorium, który już podarowałem instytucji muzycznej. Konserwatorium Moskiewskie przekazało frak Muzeum Czajkowskiego w Klinie.

Dziś, mając dalekich krewnych, jesteśmy raczej przeciwnikami niż sojusznikami.

Mój pomysł ucieleśniał Grigorij Potocki, słynny rzeźbiarz, autor rzeźby moich przeciwników, której, nawiasem mówiąc, jeszcze nie widziałem, młody mistrz, syn słynnego monumentalisty Jurija Orechowa, prawdopodobnie bardzo utalentowany; Widziałem tylko jedno z jego dzieł, popiersie Leonida Kogana.

Uważam, że w oranżerii powinno znaleźć się miejsce dla kultowych dzieł znanych autorów.

Kłócą się o gusta. Zwłaszcza w sztuce. Popiersie, do którego miałem rękę, również znajduje się teraz w oranżerii. Oficjalną rzeźbą, która zostanie odsłonięta podczas uroczystości rocznicowej, jest jednak popiersie bliskich.

Rektor Konserwatorium Moskiewskiego Aleksander Siergiejewicz Sokołow najpierw zgodził się, choć ustnie, na instalację mojego popiersia, ale potem się z tego wycofał. Nie potrafię wytłumaczyć z czym to się wiąże.

- Dużo powiedziałeś o tym, jak dziś zachowało się dziedzictwo słynnego pianisty Gilelsa.

Jakich innych wydarzeń możemy spodziewać się w roku jubileuszowym?

Dziś w każdej instytucji muzycznej organizowany jest jakiś koncert ku pamięci Emila Gilelsa.

Swoją drogą, w marcu we Fryburgu odbył się Festiwal Gilelsa, brali w nim udział maestro Sokolov, Kissin, George Lee... W Kemerowie był festiwal.

Ogólnie rzecz biorąc, rok rocznicowy dopiero się zaczyna. Planowanych jest więc oczywiście znacznie więcej różnych wydarzeń.

Jeden z najwybitniejszych pianistów XX wieku, Emil Grigoriewicz Gilels, od dzieciństwa był postacią ikoniczną w Odessie. Urodzony w ogromnej rodzinie księgowej (dziewięcioro dzieci) rudowłosy, piegowaty chłopak doświadczył wśród rówieśników niesamowitego poczucia niższości i samotności. Los dał mu fortepian, za którym stał się zwycięzcą, wirtuozem, wyjątkowym cudownym dzieckiem, z którego ambitna Odessa mogła być dumna. Pierwszy solowy koncert w Operze w 1929 roku i zwycięstwo w II Ogólnoukraińskim Konkursie dla młodych muzyków przekonały o tym środowisko muzyczne. Stalin zapytał młodego Gilelsa po jego triumfalnym zwycięstwie na I Ogólnounijnym Konkursie w 1933 roku, gdzie chciałby mieszkać: w Moskwie czy Odessie. Gilels bez wahania odpowiedział: „w Odessie”!

Zazdrosna Odessa, wkrótce po przeprowadzce Gilelsa do Moskwy w 1935 roku, odpowiedziała zjadliwymi wersetami:

„…Mleczna czerwień

– Teraz nawet nie pamięta o Odessie,

I tylko Londyn i Paryż wiedzą…”

Rzeczywiście, oprócz rozległych tournée, był nagradzany i przyznawany wszystkimi możliwymi i niewyobrażalnymi nagrodami i tytułami, był regularnie zapraszany na Kreml i nazywany „ambasadorem sztuki radzieckiej” na podstawie „realizmu socrealizmu” sztuki rosyjskiej historia. Zaczątki tego do dziś cuchną „krytyką artystyczną w cywilu”, kiedy Gilels zostaje pozostawiony w randze „wirtuoza” ze swoją rzekomą „zdrową spontanicznością i żywotną prawdziwością wykonania”.

AE Orentlikherman, E.G. Gilels, L.N. Ginsburga;
NI Zosina-Sokolovskaya, S.L. Mohylewska, G.I. Leizerowicz, ... lata 30. XX w.

Efektowna skorupa życia największego artysty ostro kontrastowała z jego cechami osobistymi, zachowanymi z dzieciństwa - maksymalną powściągliwością, jeśli nie mrokiem, czasem zamieniającym się w mrok, który z biegiem lat raczej narastał niż maleje. Bohaterska wirtuozja, która uczyniła Gilelsa triumfalną połową XX wieku dla szerokiej publiczności, naturalną i niezbędną w swojej niezwykłości, niepowtarzalności (jak cyrkowy trik), stała się dla niego – prawdziwego artysty – „skórą” wymagającą zmiany, i bardzo boleśnie zmienił w głębi prawdziwy światopogląd artystyczny.

B.M. Reingbalda i E. Gilelsa

„Wygody” szybkiego rozwoju zawodowego w Odessie na skalę wirtuozowską, najpierw z Ya.I. Tkach, a następnie w klasie B.M. Reingbalda (u którego ukończył konserwatorium w 1935 r.) w moskiewskim aspiranckim tournée zastąpiły „trudności w dorastaniu” odpowiednio artystyczne i filozoficzne wyżyny G.G. Neuhausa. Sam Neuhaus wypowiadał się jednoznacznie w artykule, w którym przedstawiono Gilelsa, „aktywnego członka Komsomołu”.

„Ogromny, czysto pianistyczny talent E. Gilela stawia przed nim wysokie zadanie bycia nie tylko najwyższej klasy wykonawcą zawodowym, ale także przedstawicielem wysokiej kultury” – pisał Neuhaus. Jeszcze bardziej rygorystycznie Neuhaus wypowiadał się nieco później w gazecie „Sztuka radziecka”:

„Gilels to muzyk... o spontanicznym porządku. Jego możliwości techniczne, jego umiejętności wirtuozowskie są nieograniczone. Ale obok dużej muzykalności brakuje mu ogólnej kultury, co oczywiście tłumaczy się jego wiekiem.

Ale czy to tylko wiek? Znacznie później bliski przyjaciel i współpracownik Gilelsa, profesor L.N. Ginzburg w następujący sposób ocenił kontrast między odeską profesurą a nauczycielem-artystą G.G. Neuhaus: „To jest zupełnie co innego”, co zostało wyraźnie rozszyfrowane – pedagogika artystyczna innego porządku! I to „przejście” na zupełnie „inny” poziom było jednak dla muzyka bardzo trudne, podobnie jak Ya.I. Zak, o czym otwarcie mówił i pisał.

Pojawienie się Światosława Richtera w klasie Neuhausa w 1937 roku i nieskrywany podziw dla nowego ucznia wywołało u E.G. Gilelsa targało dwuznaczne uczucie zazdrości i irytacji, o którym krążyło wiele plotek. Dla Gilelsa wszystko okazało się znacznie bardziej skomplikowane i wewnętrznie tragiczne, zderzyły się w nim czysto codzienny człowiek („zbyt ludzki” Nietzsche) i prawdziwie artystyczne wyczucie genialnego muzyka. Ta sprzeczność pociągała za sobą konieczność „zrzucenia skóry” wirtuozowskiego dobrego samopoczucia i kultywowania nowych, nieznanych cech muzyka, co wcale nie gwarantowało bezchmurnej przyszłości. Specyfika obecnej sytuacji polega na tym, że potrzebę artystycznego „przeszczepu” boleśnie zapoczątkował G.G. Neuhausa i dokonany na sobie przez samego Gilelsa. Stymulatorem tej „operacji” był występ muzyczny młodego S. Richtera, który „przeskoczył” linię wirtuoza samokształcenia na oczach odeskich profesorów, którzy tego nie zauważyli.

Teraz takim zadaniem stał się dojrzały i sławny artysta w najtrudniejszych warunkach publicznego uznania i masie różnych obowiązków. Przeprowadzona samodzielnie tytaniczna restrukturyzacja wewnętrzna odzwierciedla błyskotliwy rozwój twórczości muzyka, który wyniósł go na wyżyny wymagań bezlitosnego wielkiego nauczyciela – G.G. Neuhausa, którego pojedynczy ranking zawiera nazwiska Światosława Richtera i Emila Gilelsa.

Komunikowanie się z E.G. Gilels w lutym 1966 roku, dwadzieścia lat po otrzymaniu Nagrody Stalina i cztery lata po Nagrodzie Lenina, musiał obserwować „przemianę” ludzkiego muzyka. Jego nieoceniona pomoc w uratowaniu przed rozbiórką odeskiego kościoła luterańskiego (Kirch), w którym spędził młodość Światosław Richter i w którym ojciec Richtera, Teofil, pracował jako organista od 1916 r., odrzuciła na bok wszelkie trudności „plotki” o kłótni pomiędzy Richterem i Gilelsem. Pierwszym impulsem Gilelsa było poinformowanie Richtera o zbliżającym się akcie wandalizmu, co zastąpiła niechęć do traumatyzowania i tak już bolesnej odeskiej przeszłości Richtera w związku z egzekucją jego ojca. Tymczasem E. G. Gilels uwzględnił wszystkie swoje powiązania z gazetami „Prawdą”, „Izwiestią” i Ministerstwem Kultury ZSRR, aby odwołać usankcjonowaną przez rząd ukraiński rozbiórkę niemieckiego kościoła, co znalazło odzwierciedlenie we wspólnym liście.

wyrównanie tekstu: do środka; margines u góry: 10 pikseli; Blok wyświetlacza; max-width: 533px;">E. Gilels wśród nauczycieli Konserwatorium w Odessie. 1969

Zdjęcie Emila Gilelsa z napisem dedykacyjnym Konserwatorium w Odessie. 1978

Ogromny repertuar, nagrania i plejada wybitnych studentów odzwierciedlają zdobytą arystokrację duchem genialnego muzyka, który w 1954 roku otrzymał tytuł Artysty Ludowego ZSRR, członek honorowy Królewskiej Akademii Muzycznej w Londynie (1969) Liszta (Budapeszt, 1970) i ​​Narodowej Akademii Santa Cecilia” (Rzym, 1980), ale zawsze pozostała Wielką Odessą.

Przy ulicy Czajkowskiego 4, na fasadzie domu, w którym mieszkał pianista, wmurowano tablicę pamiątkową poświęconą jemu i jego siostrze Elizawiecie (słynnej skrzypaczce).

Yuri Dikiy, pianista i publicysta

2 września 2016 roku, w 222. rocznicę założenia Odessy, w Alei Gwiazd pojawiła się nowa gwiazda – ku czci Emila Gilelsa.

Urodzony 19 października 1916 r Emil Gilels, Radziecki pianista i nauczyciel muzyki. Repertuar muzyka obejmował dzieła fortepianowe od epoki baroku po muzykę XX wieku. Wielokrotnie wykonywał i nagrywał koncerty fortepianowe Beethovena, nigdy jednak nie ukończył nagrania wszystkich jego sonat fortepianowych.

Gra pianisty wyróżniała się subtelnym wyczuciem stylu, nienaganną techniką, jasnością i siłą wykonania.

Szczególnym osiągnięciem muzyka były interpretacje wirtuozowskich dzieł F. Liszta, C. Saint-Saënsa, C. Debussy’ego, M. Ravela, P. Czajkowskiego, S. Rachmaninowa, A. Skriabina, S. Prokofiewa, D. Szostakowicza i M. Weinberga.

Biografia

Emil Grigoriewicz Gilels urodził się 19 października 1916 roku w Odessie. Ojciec, Grigorij Grigoriewicz Gilels, pracował jako księgowy w cukrowni, a jego matka, Estera Samojłowna Zamoschina, była gospodynią domową.

Emil zaczął grać na pianinie w wieku pięciu i pół roku na kursach muzycznych w Odessie. Szybko odnosząc znaczący sukces, po raz pierwszy wystąpił publicznie z solowym koncertem w maju 1929 w Odessie, wykonując dzieła F. Liszta, F. Chopina, D. Scarlattiego i innych kompozytorów.

Ukończył Odeską Szkołę Muzyki i Teatru, a w 1930 wstąpił do Odesskiego Instytutu Muzyki i Dramatu. L. van Beethovena (obecnie Odeska Narodowa Akademia Muzyczna im. A. V. Nezhdanowej).

W 1931 brał udział w II Ogólnoukraińskim Konkursie Pianistycznym w Charkowie.

Sława przyszła muzykowi po zwycięstwie w 1933 roku na I Ogólnounijnym Konkursie Muzyków Wykonawczych, po którym odbyły się liczne koncerty na terenie całego ZSRR.

W 1935 ukończył Konserwatorium w Odessie.

W latach 1935-1938 doskonalił się w Wyższej Szkole Doskonałości Konserwatorium Moskiewskiego. PI Czajkowski G. G. Neuhausa. Został solistą Moskiewskiej Filharmonii Państwowej.

W 1936 zajął II miejsce na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym w Wiedniu. Po powrocie do Moskwy rozpoczął naukę w konserwatorium jako asystent G. Neuhausa.

Od 1938 do 1974 wykładał w Konserwatorium Moskiewskim. PI Czajkowski.

W czasie wojny brał udział w pracach mecenatu wojskowego, a jesienią 1943 koncertował w oblężonym Leningradzie.

W 1945 przemawiał w Poczdamie na konferencji szefów rządów ZSRR, USA i Wielkiej Brytanii.

Po zakończeniu wojny powrócił do aktywnej działalności koncertowej i pedagogicznej.

W 1945 roku po raz pierwszy koncertował za granicą, koncertując we Włoszech, Szwajcarii, Francji, Belgii, Austrii, Węgrzech, Anglii, USA, Japonii, Polsce, krajach skandynawskich itp.

W 1954 roku jako pierwszy muzyk radziecki wystąpił w sali Pleyela w Paryżu.

W 1955 roku jako pierwszy muzyk radziecki przyjechał z koncertami do Stanów Zjednoczonych, gdzie wykonał I Koncert fortepianowy P. I. Czajkowskiego i III Koncert S. V. Rachmaninowa z Orkiestrą Filadelfijską.

Był członkiem jury najważniejszych międzynarodowych konkursów wykonawczych.

W 1981 roku po jednym z koncertów w Amsterdamie dostał zawału serca. Ostatni występ pianisty odbył się we wrześniu 1985 roku w Helsinkach. Zmarł 14 października 1985 roku na atak cukrzycy. Jego śmierć zrzucono na niekompetentnych lekarzy, którzy nie udzielili mu na czas niezbędnej pomocy.

Gilels jest pochowany na cmentarzu Nowodziewiczy w Moskwie.

Emila Gilelsa. Foto: RIA Novosti / David Sholomovich

Status rodziny

Był dwukrotnie żonaty. Córka - Elena Emiliewna Gilels(1948-1996) - pianista, Czczony Artysta RFSRR.

Nagrody i tytuły

• I nagroda na I Ogólnounijnym Konkursie Muzyków Wykonawczych w Moskwie (1933)
• II nagroda na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym w Wiedniu (1936)
• I nagroda na Międzynarodowym Konkursie Ysaïe w Brukseli (1938)
• Bohater Pracy Socjalistycznej (1976)
• Zasłużony Artysta RFSRR (1947)
• Artysta Ludowy ZSRR (1954)
• Nagroda Stalinowska I stopnia (1946)
• Nagroda Lenina (1962)
• Trzy Ordery Lenina (1961, 1966, 1976)
• Order Czerwonego Sztandaru Pracy (1946)
• Order Przyjaźni Narodów
• Order Odznaki Honorowej (1937)
• Medal „Za dzielną pracę w Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej 1941-1945”
• Medal „Pamięci 800-lecia Moskwy”
• Order Sztuki i Literatury (1967, Francja)
• Order Leopolda I (1968, Belgia)
• Ordery i medale obcych krajów
• Złoty Medal Paryża
• Nagroda Roberta Schumanna (1973, NRD)
• Medal Brahmsa (Hamburg, 1973)
• Członek honorowy Królewskiej Akademii Muzycznej (1969)
• Profesor honorowy Akademii Muzycznej im. F. Liszta (Budapeszt, 1970)
• Honorowy Akademik Narodowej Akademii Santa Cecilia (Rzym, 1980)