HELLO.RU решил сделать подарок всем, кто не хочет прощаться с праздничным весенним настроением и видом благоухающих цветов. В нашей новой подборке Instagram самые известные флористы мира, арт-художники и даже фермеры - мы составили гид по главным персонам "цветочного" мира.

Имя Престона Бэйли широко известно в голливудских кругах. Он оформлял одну из самых дорогих свадеб прошлого десятилетия - Иванки Трамп и Джареда Кушнера, а его постоянными клиентами являются Ума Турман, Опра Уинфри и Кэтрин Зета-Джонс с Майклом Дугласом.

Престон Бейли родился в конце 40-х годов в Панаме, а уже в 19 лет переехал в Нью-Йорк. До того, как заработать славу лучшего флориста в мире и превратиться в мэтра этого жанра искусства, Престон работал моделью и мечтал стать дизайнером одежды. На путь истинный, который впоследствии принес ему не только собственную империю, но и дружбу с сильнейшими мира сего, Престона наставили друзья. Заметив в нем тягу к оформлению, они предложили поработать в цветочном бутике. Первый самостоятельный заказ Бейли выполнил для дочери актрисы Джоан Риверс - Мелиссы, он декорировал ее свадьбу. Цветочное оформление церемонии произвело такой фурор среди гостей, что на Престона сразу же посыпались предложения от звезд и самых известных людей Америки.

Карен Тран часто называют "Опрой цветочного бизнеса", сравнивая с телеведущей Опрой Уинфри и намекая на огромное влияние Карен на мир флористики. Возможно, кому-то работы Карен Тран и Престона Бэйли покажутся чересчур пышными, как говорится, too much, однако именно эти мастера считаются классиками современной флористики. Карен занимается организацией самых пышных торжеств в Южной Калифорнии, удовлетворяя по-настоящему грандиозные запросы.

Наш ответ зарубежным мастерам - флорист-дизайнер Юлия Шакирова. Юлия отвечала за оформление церемонии "Самые стильные в России" по версии HELLO! в 2014 году, а годом ранее - за флористику на свадьбе Кэти Топурии и Льва Гейхмана. Нашему сайту Юлия рассказала главные секреты роскошной свадебной церемонии и поделилась своими знаниями о составлении цветочных композиций.

Работы нью-йоркского флориста Эми Меррик с завидной регулярностью украшают страницы глянцевых журналов, а она сама не перестает давать интервью. Увлечение Эми цветами началось еще в детстве. Оно прошло на ферме, где ее отец выращивал розы и другие кустовые растения. По признанию Меррик, уже тогда она пыталась составлять из них композиции и украшать дом. В поисках вдохновения Эми много путешествует, так что ее Instagram будет интересен и всем любителям трэвел-тематики.

Флора Старки - один из самых востребованных дизайнеров-флористов Лондона. Она занимается украшением свадеб, создает композиции для модных съемок и показов, а ее работы часто публикуют журналы, в том числе Vogue. Композиции Флоры пропитаны не только большой любовью к природе, но и чисто английской меланхолией.

Эрин Бензакайн знает о цветах все, ведь она не просто соприкасается с ними в ходе работы, но и дает им жизнь. Эрин - фермер-флорист. Вместе со своей семьей несколько лет назад она оставила шум и суету большого города и переехала в деревню. Летом цветочные поля занимают всю территорию вокруг их дома, в холода Эрин выращивает цветы в теплице. За необычными буднями этой семьи ежедневно наблюдает более 66 тысяч человек в Instagram.

Художница Лим Чжи Вэй, известная в Instagram под именем Limzy, использует цветы в качестве инструмента. На создание серии картин Flowergirl ее вдохновили известные модели, актрисы и певицы - их образы она изобразила таким оригинальным способом.

Джастина Блейкини - портретист. Краски ей, как и предыдущей участнице нашей подборки, заменяют живые цветы. Джастина играет с цветом, формой и фактурой растений, создавая то улыбку, то тень печали на лицах своих героинь.

Не для кого не секрет, что мастера цветочного дизайна из Азии, в последнее время уверенно заняли лидирующие позиции в мировой флористике. Они задают тренды, восхищают нас своими невероятными работами, немыслимыми конструкциями и объектами — приводя в восторг публику по всему земному шару.

10.Хариянто Сетиаван / Harijanto Setiawan (Сингапур)

Хариянто — является одним из самых известных флористов Сингапура и всей Азии. Его отличает смелость и уверенность в себе, потому как, он берется за самые смелые и трудные задачи, с блеском находя им решения.

Улыбчивый и всегда спокойный сингапурец, сегодня стал для многих флористов образцом того, как можно успешно сочетать творчество, нестандартные дизайнерские решения и коммерческую флористику.

За свои многочисленные заслуги Харианто Сетиаван имеет награды от правительства Сингапура, которое не раз отмечало его вклад в создание позитивного образа страны и успехи на международной арене.

9. О Мийон /Oh Myeon (Южная Корея)

Один из самых знаменитых флористов не только в Азии, но и во всем мире, сегодня, О Мийон частый гость многочисленных показов, мастер-классов и семинаров. В частности, посетители выставки IPM Essen-2016 могли лицезреть корейца, непосредственно за работой, ведь его показ был одним из ключевых на мероприятии.

Будучи вдохновленным немецкой школой флористики, он тем не менее сумел сохранить уникальный, присущий только азиатским мастерам стиль, добавив к нему все лучшее, что есть в европейской флористике.

С 1994 года О Мийон работает в основанной им школе, которая считается одной из самых престижных в Мире.

8. Чанг Сунг Вонг / Chang Sung Won (Южная Корея)

Южнокореец, стал известен в первую очередь, благодаря своему успешному выступлению на Чемпионате Мира-2010, который прошел в Шанхае. На этом турнире, Чанг Сунг занял третье место, уступив лишь швейцарке Ивонне Рутт и знаменитому норвежцу Штейну Ар Хенсену.

7.Акихиро Нозаки / Akihiro Nozaki (Япония)

Лаконичность, четкость, геометрическая выверенность форм, элементов и линий — это все то, за что мы так любим азиатских флористов и восточный стиль в целом. С уверенностью можно сказать, что Акихиро Нозаки, сегодня, является образцом этого самого стиля, проповедуя его исконные ценности.

Однако, это вовсе не означает, что работы японца однообразны, напротив арсенал приемов и техник Акихиро Нозаки весьма широк, что он часто демонстрирует на различных зарубежных мастер-классах и конкурсах, одним из которых стали «Вентспилсские ковры-2015», где все мы могли увидеть иной подход и иную флористику в его исполнении.

6. Элли Лин / Elly Lyn (Тайвань)

Наверное, сегодня, Элли Лин, считается едва ли не самым известным флористом из Азии на территории русскоговорящих стран. Во многом этому способствовала большая PR компания, которую устроили для флориста из Тайваня ее российские коллеги. Однако говорить, что Элли Лин получила столь широкую известность исключительно за счет этого фактора — в корне неверно.

Элли Лин — прекрасный флорист, с необычной, своеобразной техникой, получивший образование в лучших мировых школах, у легендарных мастеров и сегодня, уже она сама встала на одну ступень с самыми великими флористами и если говорить о флористике девяностых и нулевых, то без упоминания ее имени, история будет неполной. Да, наверное сегодня, в авангард вышли другие, более молодые флористы, возможно ее работы не вызывают такую бурю эмоций, а в ней самой нет былого азарта, но как и прежде, ее показы собирают огромную аудиторию людей, жадно следящих за каждым движением мастера, вслушивающихся в каждое слово, ведь Элли Лин была и остается одним из самых значимых флористов современности.

5.Соломон Леонг / Solomon Leong (Гонконг)

Доктор философии и флорист — Соломон Леонг, персонаж весьма медийный и вероятно, более популярен и узнаваем в Европе, нежели в Азии. Для флористов из восточных стран, это достаточно необычно, ведь мы привыкли, что мастера цветочного декора из Азии приезжают на различные показы и конкурсы окутанные дымкой таинственности и неизвестности, в случае с Соломоном Леонгом это ровно противоположный случай, ведь в прессе и на английском телевидении он появляется пожалуй чаще чем собственные именитые флористы.

Кроме того, по своему стилю работы, используемым материалам и технике Доктор Леонг совершенно нетипичный для Азии флорист, близкий скорее к британской классической флористике, что делает его еще более интересным и требующим нашего пристального внимания, мастером.

4.Аритака Накамура / Aritaka Nakamura (Япония)

Аритака Накамура считается одним из самых успешных флористов, когда-либо выступавших от Японии на местных и международных конкурсах. Это объясняется тем, что японец с большим желанием и серьезностью относится именно к соревновательной флористике, считая победу — главной и единственной целью. На последнем чемпионате мира в Берлине, к которому Аритака относился как главному вызову в его карьере, он уверенно вышел в финал, где, однако, занял четвертое итоговое место, поэтому нет сомнений, что талантливый японец предпримет еще одну попытку взойти на вершину пьедестала.

3.Азума Макото / Azuma Makoto (Япония)

Флористика должна вызывать эмоции — удивлять, вдохновлять и даже шокировать. Именно такой точки зрения придерживается японский флорист — Азума Макото. Он запускал свои композиции в космос, погружал их на дно океана, оставлял в засушливой пустыне и даже покрывал льдом.

По сути, Азума Макото относится к флористике как к эксперименту, пробуя все новые и новые материалы и вещества, открывая для всех нас новые, неизведанные грани прекрасного, причем делая это каждый раз, все более оригинальным и изощренным способом и нет никаких оснований полагать, что талантливый японец прекратит свои исследования, а значит нам стоит готовиться к чему-то еще более интересному и фантастическому.

2.Ни Джи Сианг / Zhixiang Ni (Китай)

Китайский флорист покорил всех своими работами на прошедшем в Берлине чемпионате Мира, однако из-за технических ошибок выбыл на ранней стадии турнира, заняв итоговое 13 место. Восприняв этот удар как урок, Джи Сианг, очевидно стал гораздо сильнее и сегодня является одним из самых сильных флористов Азии.

Трудолюбие, усердие и сосредоточенность, свойственная всем китайцам, с которой флорист подходит к своей работе, дает повод быть уверенными, что уже в скором будущем мы увидим, Ни Джи Сианга на международной арене уже в ранге одного из фаворитов.

1.Алекс Чой / Alex Choi (Южная Корея)

Наверное никто не удивился увидев первым номером нашего рейтинга Алекса Чой — флориста из Южной Кореи, победителя последнего Чемпионата мира по профессиональной флористике.

Будучи очень скромным и спокойным человеком в жизни, он завоевал любовь зрителей и специалистов своими волшебными работами, а его необычный, характерный именно корейским мастерам стиль, когда в композициях используются исключительно натуральные, природные элементы стал благодаря его победе настоящим трендом

Вне всяких сомнений, сейчас он лучший флорист Азии и один из топовых флористов всего мира. На него равняются коллеги, его приглашают на всевозможные мероприятия и показы, он пользуется сумасшедшей популярностью в своей стране. Конечно, победа на столь значимом турнире, как правило, становиться пиком карьеры флориста, но очень хочется надеяться, что мы вновь увидим этого несравненного флориста на одном из топовых турниров в качестве участника и будем, как и в 2015 году в Берлине — восхищаться и поражаться его потрясающе красивым работам.

Араик Галстян (Araik Galstyan) родился 31 марта 1975 в армянском городе Сисиан (Sisian), недалеко от столицы Армении Еревана. C детских лет Араик жил под впечатлением суровой красоты гор и пейзажей родной Армении, вкупе с богатыми народными традициями его путь в искусство навсегда несет в себе отпечаток родных просторов. Он всегда чувствовал в себе потребность работать с «живым» материалом, который дает возможность воплощения самых удивительных абстракций и творческих идей.
Любовь к природе полностью захватила его, Когда в один из дней он, тогда еще студент Ереванского университета искусств по специализации живопись, собрал своими руками чудесный букет. Он отложил кисти и вооружился цветочным ножом, зная, что креативный флорист это именно та роль, которой он себя посвятит.

В своей работе Араик Галстян предпочитает заниматься большими проектами: празднованиями, фестивалями, выставками и презентациями.

«Флористика - это вечная страсть актера воплотить преходящую красоту цветов в дизайне», - говорит Араик Галстян.

Джейн Пэкер

Цветочные композиции Джейн Пэкер в большей мере являются отражением природы, а не стремлением к созданию жестких структур. «Я всегда пыталась создать композиции наиболее близкие к природным, вместо того чтобы делать формальные аранжировки», – рассказывает Джейн . «Я стремлюсь формировать букеты таким образом, чтобы у зрителя создалось впечатление их естественного положения и роста. Можно сказать, что мои композиции являются урезанным зеркалом природы.»

Во флористике и цветочном дизайне Джейн Пэкер уже более 20 лет. Ей принадлежит ряд цветочных магазинов и школ цветочного дизайна во многих странах. Цветочные композиции Джейн представлены на многих флористических вебсайтах, в том числе 1800flowers.com

– известный канадский дизайнер-флорист, лектор, инструктор и автор, специализирующий в современных абстрактных стилях. Хитоми – суперзвезда в мире флористического дизайна. За период своей деятельности Хитоми как дизайнера приглашали в разные города Северной Америки, Англию, Японию, Мексику, Тайвань, Сингапур и Гонконга. Во время демонстраций в Америке и Европе 3-тысячная толпа стоя аплодировала дизайнеру. Джиллиам украшала Парк Королевы Елизаветы, когда в город приезжал Международный олимпийский комитет. В 2009 году, в первую неделю июня, она создала художественную интерпретацию Сада художника-импрессиониста Клода Моне в Живерни для великого торжества открытия выставки картин Моне и Дали в Галерее искусств Ванкувера.

Хитоми также читает лекции, открытый, легкодоступный подход в которых всегда захватывает студентов. Джиллиам проводила лекции в Галерее искусств в Онтарио (Торонто), Ботаническом саду Чикаго, Музее искусств Филадельфии, Ботаническом саду Чиквуд (Нашвилл), Музее искусств Оаклэнда, Дикоснской галерее и садах (Мемфис), Музее изобразительного искусства Бостона, Институте искусств Миннеаполиса, Музее изобразительного искусства «Legion of Honor» (Легион чести) в Сан-Франциско, Музее изобразительного искусства Хьюстона, Музее изобразительного искусства Нового Орлеана, Ботаническом саду Кливленда и Музее искусств в Балтиморе (The Walters Art Museum).

Вдохновила многих благодаря своей ориентированности на обучение, а огромное количество книг по цветочному дизайну прибавило немало последователей флориста.

- флорист международного класса, является лауреатом национальных и международных наград и премий в области флористики , а также автором многих книг по флористическому дизайну .

Путешествует по миру, проводя многочисленные шоу-показы и мастер-классы , вдохновляющее флористов. На сегодняшний день, он работает в 32 странах по всему миру, и можно сказать что он является одним из немногих интернационально признанных флористов, чьи работы имеют такой широкий успех по всему миру.

Выбор Грегором профессии не является спонтанным: его семья занимается растениями и природным дизайном уже пятое поколение, на протяжении последних 140 лет. Концепция Грегора Лерша являет собой сочетание всех стилей флористики, использование архитектурных элементов при составлении композиций, следование тенденциям дизайна при сохранении индивидуальности, присущей только его работам. Грегор считает, что флористика должна быть неотъемлемой частью нашей жизни: только тогда, когда растения, животные и люди пребывают в гармонии друг с другом, все становится на круги своя и существование начинает обретать свои истинный смысл.

Флорист и дизайнер интерьера из Бельгии, живущий в Нью-Йорке, является одним из наиболее востребованных специалистов среди мировых флористов. автор многих фантастических цветочных композиций а так же традиционных букетов, его композиции очень сильно отличаются от обычного флористического дизайна.

Нико использует цвета как инструмент для создания эффектов художественной визуализации в своих композициях, которые сочетают в себе обычные и в то же время неожиданные элементы, приносящие вдохновение любому, даже далекому от флористики зрителю.

В своих композициях зачастую использует весьма необычные материалы, такие как орехи, желуди, зеленые стручки молочая, листья лимона, фрукты и прочие.

– хорошо известный в России и за рубежом флорист . Родился Александр в Санкт-Петербурге, флористикой начал заниматься в пятилетнем возрасте.

Благодаря участию и победам в конкурсах, проведению большого количества персональных мастер-классов и, конечно же, созданию своих работ получил известность в России и за границей.

С ранних лет Александр помогал своему отцу, Владимиру Бермякову , по работе с цветами. Свои первые работы для конкурсов, модели костюмов, оформленных цветами, Александр начал создавать именно в те годы. Это и сформировало направление его текущей деятельности.

Сегодня Александр занимается созданием коллекций цветочных костюмов, которые принимают участие в известных показах мод и ежегодном питерском флористическом фестивале на Невском проспекте, который организовывают российские флористы вместе со своими коллегами из Голландии. Также проводит мастер-классы совместно с ведущими голландскими флористами “Блюменбюро ”, персональные мастер-классы в Москве, Архангельске, Калининграде, Тюмене, Иркутске и Ереване, демонстрирует букеты и аранжировки на телевидении. Однако больше всего Александр любит заниматься цветочным оформлением свадеб и проводить мастер-классы на эту тему. Как говорит Александр : “Свадебная флористика - это всей флористике флористика!”.

И ЕЩЁ МНОГИЕ И МНОГИЕ ДРУГИЕ................

Мария Герман превращает воображаемое в реальность , создавая незабываемый декор. Мария давно хотела осуществить мечту заниматься тем, что по-настоящему любит - декором и флористикой. Поэтому в 2012 году появилась творческая студия Maria German décor. К тому моменту у основательницы был уже большой опыт работы в сфере выставочного производства , который стал основой для реализации новых идей по оформлению мероприятий. «Глотком свежего воздуха» послужило обучения в одной из самых знаменитых западных школ по декору «Николь» , а потом в Британской Школе Дизайна в Москве. Каждая работа студии уникальна , но при этом выполнена в едином стиле и концепции . Кредо Марии как декоратора — каждая деталь определяет настроение мероприятия, а все вместе они создают грандиозное событие, которое останется в сердце клиента навсегда. Среди клиентов, которые оценили профессионализм Maria German décor не только свадебные агентства, российские знаменитости и бизнесмены, но и крупнейший отель Metropol, в котором Мария Герман является официальным декоратором. Студии Maria German décor под силу любой масштаб и самые креативные идеи , ведь у нее в арсенале собственное производство и огромный энтузиазм. Так что если для воплощения мечты заказчиков потребуется создать настоящий французский сад на берегу реки в Подмосковье, нет ничего невозможного !

Юрий Антизерский является признанным лидером свадебного дизайна и декора не только среди клиентов, но и среди профессионалов. Команда Юрия состоит из настоящих профессионалов своего дела: дизайнеры, архитекторы, декораторы, флористы, бутафоры и монтажники , которые сдружились за время работы и понимают друг друга с полуслова, что очень важно при подготовке проекта. Его мероприятия редко становятся достоянием общественности , фотографии жениха и невесты не принято показывать и лишь сам маэстро, его команда и почетные гости свадеб наслаждаются великолепием созданного им декора. Опыт художника-постановщика многочисленных концертов и театральных спектаклей очень помогает в декоре свадеб и задает масштабный и неповторимый стиль Антизерского .

Студия декора и флористики Веранда — семейная студия , созданная дочерью и мамой. Это необычно, но благодаря этому они создают душевную и семейную атмосферу на каждой свадьбе. «Мы создаем не только стильные свадьбы , но и вкусные кенди-бары, которые напомнят вашим вашим гостям о самых уютных чаепитиях, а для декора выбираем каждый элемент и цветок с такой любовью, чтобы настроение на вашей свадьбе было не только праздничным, но и элегантным. Наша сплоченная команда поможет создать вашу идеальную свадьбу, а наши семейные ценности помогут подчеркнуть семейные ценности вашей пары».

Мария работает в сфере декора мероприятий и флористики на протяжении 15 лет. Ее творческий путь начинался с обучения в одной из самых престижных школ флористов-дизайнеров «Николь» . Мария всегда вдохновлялась идеями лучших представителей этого бизнеса и посещала мастер-классы таких мировых знаменитостей, как Престон Бейли, Карен Тран, Олаф Шрерс, Петер Хесс, Даниэль Ост и многих других. Карьера декоратора началась для Марии с флористического оформления протокольных мероприятий в Кремле, праздников и свадеб представителей московской элиты. В течение 5 лет Мария являлась арт-директором в студии Юлии Шакировой , где получила огромный опыт в декорировании различных по масштабу и стилистике мероприятий. В 2016 году основала собственную компанию, в которой объединила лучших специалистов в сфере флористики, дизайна, декора, архитектуры и производства декораций. Проекты Марии всегда отличаются смелостью и новизной, интересной идеей и эффектным воплощением . Она стремится продемонстрировать не только яркую финальную картинку, но и глубокую, проработанную концепцию . Мария — спикер крупнейших российских и международных event-конференций, таких как Wedluxe show в Канаде и Wedding Elements в Москве. Также Мария читала курс лекций по дизайну и декору мероприятий в Британской высшей школе дизайна.

Яркие и оригинальные букеты, коллажи, панно вносят изюминку в любой интерьер и придают праздничность мероприятиям. Созданием такой красоты занимаются флористы. Профессия требует кропотливого труда, сосредоточенности, определенных навыков и наличие чувства стиля.

Флорист – востребованный специалист, в его услугах нуждаются цветочные салоны, бутики, рестораны, выставочные залы. Искусство составления необычных композиций из растительных материалов (например, цветов, листьев, трав) с применением вспомогательных элементов (например, лент, бусинок, сосудов), называется флористика.

Самые известные флористы:

Шедевры можно создавать своими руками. Этим и занимаются известные флористы.

• • Араик Галстян . Считается, что флористика — чисто женское занятие. Араик Галстян своим примером доказал, что это не так. Он устроился в цветочный магазин. Вначале ему доверяли только мелкие подсобные работы и не допускали к созданию букетов, однако Араика это не остановило. В 1999 г. он победил в соревновании «Цветок мира» в Ереване. Спустя несколько лет переехал в Москву, основал собственный бренд.

• • Нико де Сверт. Это модный бельгийский флорист, проживающий в Нью-Йорке. Его клиентами являются звезды Голливуда и дизайнер Валентино. В 2005г. Нико де Сверт выпустил книгу «Жизнь с цветами».

• • Джейн Пэкер. Ее цветочные салоны и школы дизайна есть в разных странах мира. Работы Джейн отличаются легкостью и естественностью и часто появляются на страницах известных журналов, например, Vouge.

• • Хитоми Джиллиам. Популярный канадский дизайнер-флорист, автор многочисленных книг, участник и победитель выставок и конкурсов. С 1986 г. состоит в Американском институте дизайнеров-флористов. Интересный факт: накануне приезда Международного олимпийского комитета Хитоми было доверено украсить Парк Королевы Елизаветы.

• • Грегор Лерш. Флорист в пятом поколении. Его мастер-классы славятся на весь мир. Со своей программой он объехал более 30 стран.

• • Ребекка Коул. Она — автор безупречных работ, умелый садовод и гуру ландшафтного дизайна. Ребекка — основатель дизайнерской и торговой компании «Cole Creates», часто выступает на телевидении и радио, в качестве гостя бывает на канале Discovery.

Это специалисты непревзойденного класса. Они занимались любимым делом, не боялись экспериментов, добились признания и, как итог, внесли огромный вклад в развитие современной флористики. Их опыт и профессиональные рекомендации изложены в книгах.

• Учиться. Обучение в школе флористов позволяет быстро постичь азы профессии. Плюсы: грамотная подача материала, контроль и советы специалистов в процессе обучения. Минус один – высокая стоимость курсов. Можно учится самостоятельно, ежедневно просматривая видео-уроки в Интернете. А есть еще и третий вариант – без опыта пойти работать учеником флориста.

• • Пробовать новое. Никогда нельзя останавливаться на достигнутом, необходимо совершенствоваться, применять новые методы в работе, использовать новые материалы. Те, кто добился успеха, были готовы к экспериментам.

• • Уметь сочетать оттенки в букетах. Это один из ключевых моментов. Оттенки должны гармонировать между собой и не раздражать. Необходимо подбирать оттенки так, чтобы их было не более трех. В противном случае, композиция будет выглядеть разрозненной.

• • Знать базовые цвета. Различные цветы, а также цвета одного и того же цветка, имеют разные значения. Например, красные розы – свидетельство страстной любви.

• • Уметь общаться с клиентами. Необходимо прислушиваться к пожеланиям клиента. Рекомендуется уточнить, на какое мероприятие и для кого ему требуется композиция. Учитывая полученную информацию, собрать нужный букет не составит труда.

Советы начинающим флористам помогут быстрее освоить интересную и необычную профессию и стать специалистом в своем деле.

Флористика – увлекательное занятие, которое подарит немало приятных минут и восхитит результатом.